曲目列表
专辑简介
专辑简介：这是一张极少听到的威尔第合唱作品的专辑，由全意大利的力量——都灵皇家剧院管弦乐团和合唱团，以及意大利独唱演员芭芭拉·弗里托利（Barbara Frittoli）和弗朗西斯科·梅利（Francesco Meli），在指挥家贾南德里亚·诺塞达（Gianandrea Noseda）的带领下对作品进行了倾情演绎。专辑内包含“四首宗教歌曲”，其中有两首为带有完整管弦乐队的合唱曲，即《圣母颂》和《神曲》，这两部作品也是威尔第根据著名诗歌创作的最后杰作。艺术家简介：弗朗西斯科·梅利（Francesco Meli ），意大利歌剧男高音。他17岁时开始在热那亚的尼科洛·帕格尼尼音乐学院跟随诺玛·帕拉西奥斯学习声乐。芭芭拉·弗里托利（Barbara Frittoli），意大利歌剧女高音，擅长威尔第和莫扎特的歌剧。她曾在欧洲和美国的歌剧院担任过主要角色，如米兰的斯卡拉歌剧院和纽约的大都会歌剧院。贾南德里亚·诺塞达（Gianandrea Noseda），意大利指挥家。曾在米兰学习钢琴和作曲。并在27岁时开始学习指挥。都灵皇家剧院管弦乐团（The Orchestra Teatro Regio Torino）是由阿图罗·托斯卡尼尼（Arturo Toscanini）于19世纪末创建的乐团，在他的指挥下，上演了许多音乐会和历史悠久的歌剧。乐团曾在意大利首演瓦格纳的《戈特达梅隆》和施特劳斯的《莎乐美》，以及普契尼的《玛侬·莱斯卡》和《波希米亚人》的世界首演。黄色姐弟网站
专辑简介：半个多世纪以来，由保罗·范·内维尔（Paul Van Nevel）创建的韦尔加斯乐团（Huelgas Ensemble）一直被公认为世界上最好的早期音乐声乐合奏团之一。在录制了无数中世纪和文艺复兴时期的作品并屡获殊荣后，他们现在首次专门录制浪漫主义后期的作曲家马克斯·雷格（1873-1916 年）的作品。雷格最为人熟知的可能是他的交响乐和管风琴作品，而他的声乐曲目却大多被人遗忘。尼维尔认为这是不公平的，因为他是马克斯·雷格复调音乐的忠实拥趸。通过这张唱片，他展示了雷格音乐的力度、深度、多样性和质量，令人印象深刻。他为 "忧郁 "精选了 13 首特别作品--部分为 "无伴奏合唱 "音乐，但也有 5 首有趣的合唱与钢琴作品，其中钢琴部分由著名指挥家兼钢琴家乔斯·范·伊默塞尔（Jos van Immerseel）担任，他为此从自己的乐器收藏中挑选了一台雷格时期的贝希斯坦三角钢琴。雷格对过去音乐的兴趣在他大量的、主要是四声部的民歌改编曲（如 "Das Sternlein "或 "Ich hab' die Nacht geträumt"）中已可见一斑。不过，他也利用了文艺复兴时期的风格元素。文艺复兴时期歌本中的旋律以及马丁-路德（Martin Luther，1483-1546 年）留下的文学和旋律素材都是他的灵感来源。他的晚期作品之一，令人陶醉的复调音乐《Der Mensch lebt und bestehet nur eine kleine Zeit》让人想起文艺复兴晚期的音乐。Mit Fried und Freud "等曲子让人感受到雷格尔对巴赫的赞赏，也反映了他对失去的过去的浪漫憧憬。尽管如此，他仍在音乐的道路上不断创新。这张专辑展现了马克斯·雷格多层面的丰富声乐特质！作曲家简介：马克斯·雷格（Max Reger，1873-1916），德国作曲家。1873年3月19日出生于巴伐利亚的布兰德（Brand，Bavaria）。15岁在拜罗伊特音乐节（Bayreuth Festival）上听到瓦格纳的《帕西法尔》和《纽伦堡名歌手》，留下深刻印象。1890年至威斯巴登（Wiesbaden）随里曼（Hugo Riemann）学习作曲。次年开始创作，写下了两部小提琴奏鸣曲。1895年结识了意大利作曲家布索尼。1899年，理查·施特劳斯对他的作品产生了兴趣，帮助他在慕尼黑出版。1903年写出了关于转调的理论著作《Beitrage zur Modulationslehre》。1905年担任波格斯合唱团（Porges Chorale Society）的指挥。同年开始在慕尼黑音乐学院任教，教授对位法、作曲和管风琴。1907年担任莱比锡大学的音乐负责人和音乐学院的教授。1908年获耶拿大学文学与社会学系荣誉博士，又荣获莱比锡音乐学院皇家撒克逊教授（Royal Saxon Professor）的荣誉称号，他的作品在科隆首演，也获得巨大的成功。1909年至英国作了一次成功的巡回演出。1910-1914年担任迈宁根乐团的指挥。此后专心作曲。1916年5月11日逝世于莱比锡。
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